Frida Kahlo je umetnica, ki je postala ikona pop kulture.

Strog obraz, razjeden od bolečine, modro-črni lasje, spleteni v venec kit, značilne zraščene obrvi. Poleg tega močne linije, izrazite barve, lepi kostumi in rastlinje, živali v ozadju. Verjetno poznate portrete Fride in njene slike. Poleg galerij in razstav lahko podobo svetovno znane mehiške umetnice najdemo tudi na plakatih, majicah in torbah. Drugi umetniki govorijo o Kahlo, pojejo in pišejo o njej. Kaj je njegov fenomen? Da bi to razumeli, je vredno poznati izjemno zgodbo, ki jo je naslikalo njeno življenje.

Mehika ji gre dobro od rok

Rojena je bila leta 1907. Ko pa je govorila o sebi, je leto 1910 označila za svoj rojstni dan. Ni šlo za pomladitev, ampak za obletnico. Obletnica mehiške revolucije, s katero se je Frida identificirala. Želela je tudi poudariti, da je po rodu Mehičanka in da ji je ta država blizu. Nosila je narodno nošo in to je bila njena vsakdanja oprava – pisana, tradicionalna, z vzorčastimi oblekami in krili. Izstopala je iz množice. Bila je svetla ptica, kot njene ljubljene papige. Vedno se je obdajala z živalmi in te so se, tako kot rastline, pogosto pojavljale na njenih slikah. Kako je torej začela slikati?

Življenje, zaznamovano z bolečino

Že od otroštva je imela zdravstvene težave. Pri 6 letih so ji diagnosticirali eno od oblik otroške paralize. Borila se je z bolečinami v nogah, šepala je, a je bila vedno močna. Igrala je nogomet, boksala in se ukvarjala s številnimi športi, ki veljajo za moške. Zanjo te ločitve ni bilo. Velja za feministično umetnico, ki je na vsakem koraku pokazala, da zanjo kot žensko ni nič nemogoče.

Po nesreči, ki jo je doživela kot mladostnica, ji ni zmanjkalo bojnih moči. Nato so se v njeni državi pojavili za tiste čase inovativni leseni avtobusi. Enega od njih je vozil naš bodoči slikar, ko se je zgodila nesreča. Avto je trčil v tramvaj. Frida je bila zelo hudo poškodovana, njeno telo je prebodla kovinska palica. Ni ji bila dana možnost preživetja. Hrbtenica je bila zlomljena na več mestih, ključnica in rebra, zdrobljeno stopalo ... Prestala je 35 operacij, dolgo je ležala nepomična - vsa v mavcu - v bolnišnici. Njeni starši so se odločili, da ji bodo pomagali - ubiti dolgčas in odvrniti od trpljenja. Ima pribor za risanje. Vse je prilagojeno njenemu ležečemu položaju. Na željo mame so na strop namestili tudi ogledalce, da se je Frida lahko leže opazovala in risala (poslikala je tudi mavec). Od tod njena kasnejša strast do avtoportretov, ki jih je obvladala do popolnosti. Takrat je odkrila svojo strast do slikanja. Ljubezen do umetnosti je izkusila že od malih nog, ko je z očetom grofom hodila v fotolaboratorij in mu pomagala razvijati slike, ki si jih je z velikim veseljem ogledovala. A ustvarjanje podob se je izkazalo za nekaj bolj pomembnega.

Slon in golobica

Po dolgih mesecih v bolnišnici in po še daljši rehabilitaciji se je Frida spet postavila na noge. Čopiči so postali stalnica v njenih rokah. Slikanje je bilo njen novi poklic. Opustila je študij medicine, ki se ga je prej lotila, kar je bil za žensko pravi podvig, saj so v tej panogi študirali in delali predvsem moški. Vendar se je dala čutiti umetniška duša in poti nazaj ni bilo. Čez čas se je Kahlo odločila preveriti, ali so njene slike res dobre. Obrnila se je na lokalnega umetnika Diega Riviero, ki mu je pokazala svoje delo. Veliko starejši, izkušenejši umetnik je bil navdušen tako nad slikami kot nad njihovim mladim, drznim avtorjem. Družili so jih tudi politični pogledi, ljubezen do družabnega življenja in odprtost. Slednje je pomenilo, da sta zaljubljenca živela zelo intenzivno, strastno, a tudi viharno življenje, polno ljubezni, prepirov in ljubosumja. Riviera je bil znan po tem, da je moral pri slikanju žensk (predvsem golih) dodobra prepoznati svoj model ... Pravijo, da ga je Frida varala z moškimi in ženskami. Diego je zamižal na slednjega, toda Fridina afera z Leonom Trockim je bila zanj močan udarec. Kljub vzponom in padcem ter temu, kako so jih dojemali drugi (rekli so, da je ona kot golobica – nežna, miniaturna, on pa kot slon – velik in star), sta se poročila in delala skupaj. Neizmerno ga je imela rada in bila njegova muza.

Umetnost občutkov

Ljubezen je slikarju prinesla tudi veliko trpljenja. Nikoli ji ni uspelo roditi otroka svojih sanj, saj ji njeno telo, uničeno od nesreče, tega ni dopuščalo. Po enem od spontanih splavov je svojo bolečino prelila na platno in ustvarila znamenito sliko "Bolnišnica Henry Ford". V mnogih drugih delih so jo navdihovale dramatične zgodbe iz lastnega življenja (slika "Avtobus") in zgodovine Mehike in njenih ljudi ("Nekaj ​​majhnih udarcev").

Ni bilo lahko živeti z možem, umetnikom – svobodnega duha. Po eni strani je odprla vrata v veliki svet umetnosti. Skupaj sta potovala, prijateljevala s slavnimi umetniki (Picasso je cenil Fridin talent), prirejala njune razstave v večjih muzejih (Louvre je odkupil njeno delo "Frama" in bila je to prva mehiška slika v pariškem muzeju), a po drugi strani, Največjo bolečino ji je povzročila Diegova roka Prevaral jo je s svojo mlajšo sestro. Frida je svojo žalost utapljala v alkoholu, v minljivih ljubeznih in ustvarjala zelo osebne podobe (vključno z najbolj znanim avtoportretom "Dve Fridi" - govori o njenih duhovnih solzah). Odločila se je tudi za ločitev.

Ljubezen do groba

Leta pozneje sta se Diego in Kahlo znova poročila, ko nista mogla drug brez drugega. To je bilo še vedno burno razmerje, a leta 1954, ko je umetnica zbolela in občutila svojo smrt, sta se zelo zbližala. Ni znano, ali je umrla zaradi pljučnice (to je uradna različica) ali ji je njen mož (na željo žene) pomagal lajšati trpljenje z vbrizgavanjem velikega odmerka zdravil. Ali pa je bil samomor? Navsezadnje ni bila opravljena niti obdukcija, niti nihče ni raziskoval vzroka.

Skupna razstava Fride in Diega je bila prvič organizirana posthumno. Rivera je takrat spoznal, da je Kahlo njegova vseživljenjska ljubezen. Hiša umetnice La Casa Azul (modra hiša) v mestu Coyacan, kjer se je rodila, je bila urejena kot muzej. Vse več galerij je zahtevalo Fridino delo. Smer, v kateri je slikala, je bila napovedana kot neomehiški realizem. Država je cenila njeno strast do patriotizma, promocijo lokalne kulture, svet pa je želel izvedeti več o tej močni, nadarjeni in izredni ženski.

Frida Kahlo - podobe pop kulture

Že v času Friedovega življenja med drugim dve naslovnici prestižne revije Vouge, kjer se še vedno pojavljajo največje zvezde kulture. Leta 1937 je imela sejo v ameriški izdaji, dve leti kasneje pa v francoski (v zvezi z njenim prihodom v to državo in pojavom del v Louvru). Seveda se je Kahlo na naslovnici pojavila v pisani mehiški obleki, z rožami na glavi in ​​v razkošnem bleščečem zlatem nakitu.

Po njeni smrti, ko so vsi začeli govoriti o Fridi, je njeno delo začelo navdihovati druge umetnike. Leta 1983 je bila v Mehiki premiera prvega filma o slikarki z naslovom "Frida, Natural Life", ki je požel velik uspeh in vzbudil vse večje zanimanje za naslovno junakinjo. V ZDA so leta 1991 uprizorili opero z naslovom "Frida", ki jo je priredil Robert Xavier Rodriguez. Leta 1994 je ameriški glasbenik James Newton izdal album z naslovom Suita za Frido Kahlo. Po drugi strani pa je umetnikova slika »Zlomljen steber« (kar pomeni steznik in ojačitve, ki jih je slikar moral nositi po nesreči) navdihnila Jeana Paula Gaultierja, da je ustvaril kostum za Milo Jovovich v Petem elementu.

Leta 2001 se je Fridin portret pojavil na ameriških poštnih znamkah. Leto kasneje je izšel slavni film z naslovom "Frida", kjer je Salma Hayek igrala glavno vlogo z bravuro. Ta biografska predstava je bila prikazana in cenjena po vsem svetu. Občinstvo se je dotaknilo usode umetnice in občudovalo njene slike. Tudi glasbeniki iz britanske skupine Coldplay, ki jih je navdihnila podoba Fride Kahlo, so ustvarili pesem "Viva la Vida", ki je postala glavni singl albuma "Viva la Vida, ali smrt in vsi njegovi prijatelji." Na Poljskem je bila leta 2017 premiera gledališke predstave Jakuba Przebindowskega z naslovom »Frida. Življenje, umetnost, revolucija".

Fridino slikarstvo ni pustilo sledi le v kulturi. 6. julija 2010, na umetničin rojstni dan, je Google v svoj logotip vtkal podobo Fride, da bi počastil njen spomin, in spremenil pisavo v tisto, ki je podobna umetnikovemu slogu. Takrat je Banka Mehike izdala bankovec za 500 pesov s sprednjo stranjo. Fridin lik se je pojavil tudi v otroški pravljici "Coco".

Njene zgodbe so predstavljene v številnih knjigah in biografijah. Mehiški slogi so se začeli pojavljati tudi kot pustni kostumi, slikarjeve slike pa so postale motiv plakatov, pripomočkov in dekoracije za dom. Preprosto je in Fridina osebnost je še vedno fascinantna in občudovanja vredna, njen originalni slog in umetnost pa sta še vedno pomembna. Zato je vredno videti, kako se je vse skupaj začelo, da vidimo, da to ni samo moda, slikarstvo, ampak tudi prava ikona in junakinja.

Kako so vam všeč Fridine slike? Ste gledali filme ali brali Kahlino biografijo?